Invité de l’émission musicale phare de tv78, le duo Love & Furies insuffle un vent de fraîcheur sur la scène des Yvelines. Entre influences classiques et modernité numérique, Olivier Marchand et Charlotte Bedhouche dévoilent les coulisses de leur projet « good mood », soutenu par les structures culturelles du département.
À retrouver également en podcast audio.
Le concept de l’émission 78 Tours est clair : la musique tourne en boucle et jamais en rond. C’est précisément ce que démontre Love & Furies, un duo né en 2024 d’une rencontre digitale sur la plateforme Zinf. Alors que le groupe prépare une saison 2026 riche en live, ils reviennent sur l’importance de l’ancrage local dans leur ascension artistique.
Le 78, terre d’accueil et de création
Bien que basés dans le département voisin de l’Essonne, les deux artistes ont trouvé dans les Yvelines un véritable catalyseur pour leur musique. À travers la séquence rituelle de l’émission, ils confirment que le maillage territorial est un atout majeur pour l’émergence des musiques actuelles. En effet, la présence de salles équipées permet un travail de résidence indispensable à la professionnalisation.
« Le 78 est très bien doté en salles de concert. Nous avons été accompagnés par La Batterie à Guyancourt pour monter notre set, mais aussi par l’Usine à Chapeaux à Rambouillet et La CLEF à Saint-Germain-en-Laye. » — Charlotte Bedhouche.
Un univers musical entre Chopin et Led Zeppelin
Le son de Love & Furies est un cocktail complexe. Olivier Marchand, fort de dix ans de conservatoire en écriture, puise dans le répertoire classique pour construire des structures harmoniques solides. Par exemple, le prélude Raindrop de Chopin a directement inspiré leur titre Raindrop. Par ailleurs, cette rigueur académique rencontre l’énergie rock de Jimmy Page et la précision de la pop internationale moderne.
De son côté, Charlotte apporte une fibre pop-rock marquée par des influences comme London Grammar ou Queen. Cette passion pour les harmonies vocales et les arrangements soignés donne à leur EP « DIY » une dimension à la fois intimiste et explosive.
L’IA et le futur de la musique en 2026
En 2026, l’industrie musicale fait face à l’essor de l’Intelligence Artificielle. Pour Olivier, si l’IA est un outil de composition intéressant pour les synonymes ou les structures de base, elle s’arrête là où le live commence. Ainsi, le duo estime que le public aura toujours besoin de « vrais artistes » sur scène, l’émotion humaine restant irremplaçable par un robot.
Cependant, le groupe s’adapte aux nouveaux modes de consommation. Face à la baisse de l’attention sur les clips traditionnels, ils privilégient désormais le storytelling via des formats courts comme les Reels ou TikTok pour toucher une audience plus jeune et instantanée.
