Le réalisateur Michel Gondry, originaire de Versailles, s’apprête à dévoiler Golden, un biopic musical consacré à l’enfance de Pharrell Williams, prévu pour une sortie en mai 2025. Ce long-métrage, initialement intitulé Atlantis, se concentre sur l’été 1977, période où le futur chanteur et producteur vivait aux Atlantis Apartments à Virginia Beach. Après avoir marqué le cinéma par son esthétique inventive, le réalisateur de Eternal Sunshine of the Spotless Mind et Le Livre des solutions fait son grand retour à Hollywood avec un projet de grande envergure.
Un biopic musical ambitieux
Le scénario, coécrit par Martin Hynes (Toy Story 4) et Steven Levenson (Tick, Tick… Boom!), se veut à la fois intime et spectaculaire. Pharrell Williams, qui assure la production du film, s’est également impliqué dans la composition de la bande originale avec Benj Pasek et Justin Paul, les auteurs des musiques de La La Land et The Greatest Showman. Le film s’annonce ainsi comme un véritable hommage aux racines musicales et à l’histoire personnelle de l’artiste.
Côté casting, Golden réunit une distribution de haut niveau :
- Kelvin Harrison Jr. (Elvis) dans le rôle de Pharrell jeune,
- Halle Bailey (La Couleur pourpre),
- Da’Vine Joy Randolph (Winter Break),
- Brian Tyree Henry (Les Éternels),
- Quinta Brunson (Abbott Elementary),
- Janelle Monáe (Les Figures de l’ombre),
- Anderson .Paak, qui fera ses débuts au cinéma,
- Missy Elliott, icône du hip-hop et du R&B.
Ce casting prestigieux, mêlant talents confirmés et figures de la musique, renforce la dimension artistique et culturelle du film, qui entend marquer l’année cinématographique 2025.
Michel Gondry et la musique : une passion ancrée dès les Yvelines
Avant de devenir un réalisateur à la renommée internationale, Michel Gondry a grandi à Versailles, où il a développé son univers visuel unique. Son lien avec la musique s’est forgé dès son plus jeune âge : son grand-père est notamment l’inventeur du clavioline, l’un des premiers synthétiseurs, en 1947. Dans les années 1980, Gondry s’est fait connaître en tant que batteur du groupe Oui Oui, réalisant plusieurs de leurs clips avant de s’imposer comme l’un des vidéastes les plus innovants du secteur.
Il a ensuite collaboré avec Björk, Daft Punk, Radiohead, The White Stripes et The Chemical Brothers, révolutionnant l’esthétique du clip musical avec une approche artisanale et expérimentale, notamment en stop-motion. Un lien fort avec la musique qui trouve aujourd’hui une résonance évidente dans Golden.
« Protection » | Massive Attack | Réal. : Michel Gondry
« Let Forever Be » | The Chemical Brothers | Réal. : Michel Gondry
Dans une interview accordée à tv78 en 2015, Michel Gondry revenait sur ses souvenirs d’enfance et sur l’importance de ses années versaillaises dans sa construction artistique. Il y évoquait notamment Microbe et Gasoil, un film partiellement tourné dans les Yvelines et inspiré de son adolescence :
« J’ai regroupé des souvenirs d’amitié que j’avais ; à chaque fois, je me retrouvais ami avec le gars le plus exclu de la classe. J’ai voulu retranscrire ce sentiment d’être différent et de devoir inventer son propre monde. »
Cette démarche, qui consistait déjà à explorer les aspirations et l’imaginaire de la jeunesse, trouve un écho évident dans Golden, où il s’agira d’interroger la construction identitaire et musicale de Pharrell Williams à travers son enfance.
Michel Gondry invité de tv78 en 2015 | VYP
Un retour en force à Hollywood
Avec Golden, Michel Gondry signe son premier projet américain depuis 2012 (The We and the I). Après une décennie marquée par des projets plus intimistes, dont Le Livre des solutions en 2023, il revient à un film à gros budget, tout en conservant son approche personnelle et sensible. Dans une déclaration récente à IndieWire, le réalisateur confiait :
« C’est un projet ambitieux, mais aussi un film très personnel. L’histoire de Pharrell m’a touché, et j’ai voulu en faire une aventure universelle sur la découverte de soi et la naissance d’une vocation artistique. »
Son style inimitable et son goût pour les effets pratiques, l’expérimentation et l’artisanat visuel devraient donner à Golden une esthétique singulière, loin des biopics traditionnels.
Michel Gondry, à l’honneur au Festival d’Annecy 2025
L’année 2025 sera particulièrement marquante pour le réalisateur versaillais. En plus de la sortie de Golden, Michel Gondry sera récompensé d’un Cristal d’honneur au Festival international du film d’animation d’Annecy, qui se déroulera du 8 au 14 juin 2025. Un hommage qui souligne son apport exceptionnel à l’animation et au vidéoclip, deux domaines où il a imposé son style visionnaire.
Le directeur artistique du festival, Marcel Jean, résume ainsi l’importance de son œuvre :
« Michel Gondry assume l’héritage de Georges Méliès autant que celui de Norman McLaren. Il a remis les techniques d’animation artisanales à l’ordre du jour par sa créativité débordante et son approche innovante, comme l’illustre brillamment La Science des rêves. »
Ce prix, qui vient couronner une carrière riche et éclectique, témoigne de l’impact durable de son travail dans l’histoire du cinéma.
Un cinéaste fidèle à son imaginaire
Entre un hommage au Festival d’Annecy, la sortie de Golden et la reconnaissance croissante de son influence, Michel Gondry s’impose plus que jamais comme un créateur d’univers inimitables.
En revisitant les racines musicales de Pharrell Williams, il inscrit une nouvelle fois son cinéma dans un dialogue entre musique, nostalgie et invention visuelle – une approche qu’il développe depuis ses premiers pas à Versailles, où déjà, il rêvait d’un monde à réinventer.
Notre Top 5 des films de Michel Gondry
L’œuvre de Michel Gondry est riche et éclectique, mais certains films se démarquent par leur originalité et leur impact. Voici notre sélection des cinq incontournables du cinéaste versaillais :
- Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) – Une histoire d’amour bouleversante et labyrinthique où Jim Carrey et Kate Winslet jouent un couple tentant d’effacer leurs souvenirs. Un chef-d’œuvre de science-fiction poétique, récompensé par l’Oscar du meilleur scénario original.
- Soyez sympas, rembobinez (2008) – Une comédie inventive portée par Jack Black et Mos Def, où des vidéoclubs en faillite se mettent à recréer eux-mêmes des films cultes avec des moyens dérisoires. Une ode au cinéma DIY et à la créativité populaire.
- La science des rêves (2006) – Un voyage onirique où Gael García Bernal incarne un rêveur maladroit coincé entre imagination et réalité. Avec son univers en carton-pâte et ses trouvailles visuelles, c’est l’un des films les plus personnels du réalisateur.
- Le livre des solutions (2023) – Après une pause, Gondry revient avec un film très autobiographique où Pierre Niney incarne un cinéaste en pleine crise créative. Un portrait aussi drôle que touchant, salué lors de son passage à Cannes.
- Dave Chappelle’s Block Party (2006) – Un documentaire vibrant où le comédien Dave Chappelle organise un concert légendaire à Brooklyn, réunissant Kanye West, Erykah Badu, Mos Def et The Fugees. Une célébration euphorique de la culture hip-hop et du vivre-ensemble.
